Todo tiene una razón. Este blog no es “un experimento” para jugar con sus mentes ni “una falta de respeto a quienes lo leen”.

I.

A las ocho de la mañana del domingo, en Las Vegas, casi sin haber pegado el ojo y sin habitación asignada en el Hard Rock Hotel, me encontré al baterista de Dylan, George Receli, y le pedí un autógrafo.

A pesar de la expresión ruda que tiene al tocar, abajo del escenario es un tipo adorable y generoso. Yo ya lo sabía.

La primera vez que hablé con él fue en Zacatecas, después del último concierto de Dylan en México.  Eran las cinco de la mañana y otra vez yo estaba sin dormir. Él estaba justo atrás de mí en la fila del aeropuerto para tomar el avión que nos traería al D.F. Y después de ahí, él tendría que tomar otro para llegar a casa, en algún lugar de Estados Unidos.

Volteé a verlo y se dio cuenta de mi agotamiento. Supo que yo habría podido quedarme dormido de pie en ese momento, me miró comprensivo(hasta entonces me di cuenta de que sus ojos son muy azules), me brindó una sonrisa cálida y hablamos al respecto.

Dos años después lo vuelvo a ver en circunstancias similares: muy de mañana, él fresco como lechuga a pesar de haber tocado la noche anterior. Y yo, anhelando una cama que tardaría horas en tener. (al mediodía me metí a un cine… a dormir.)

Le pedí un autógrafo. Me preguntó de dónde era, me dijo que México le gustaba mucho, me preguntó mi nombre y lo puso en el autógrafo. Le dije que había ido a todos los conciertos de México. “¡Increíble!”, respondió. Me dio un gran apretón de mano y se fue.

Por supuesto que no le iba a preguntar si se acordaba de mí. 

Esa mañana yo traía camiseta y pantalón negros, y encima un saco color hueso. En la noche, toda la banda (siempre uniformada) vestía pantalones y camisas negras, y encima, ¡sacos color hueso!

Entonces se me ocurrió escribir la reseña en inglés, con la esperanza de que él la lea y ahora sí se acuerde de mí. Y además quise ver si la publicaban en la sección de noticias de bobdylan.com.  Y sí lo hicieron.

Vayan a http://www.bobdylan.com/#/news y verán que, debajo de una reseña del disco de navidad de Bob, está la mía del concierto de Las Vegas.

Esto aumenta las posibilidades de que George Receli me lea (como cualquier fan, me gusta que mis ídolos sepan que existo) y también me puede leer Sean Wilentz, el historiador residente de bobdylan.com, a quien admiro profundamente.

Y en una de esas… ¿por qué no? Hasta Dylan podría acabar leyéndome. Por eso escribí en inglés.

II.

Respecto al nombre y elenco falsos de mi programa, no sólo es una broma: también es un Manifiesto de Principios. Tal vez no sepa exactamente cómo quiero que sea el programa, pero sí sé como quiero que no sea.

Para mí, Maxine Woodside en una pendeja. Andrés Roehmer, un señor patético, y Mizada está como para agarrarla a chingadazos.

¿De veras me creen capaz de llamar Mauricio Clark, la infumable niña G o el higadazo de Ventaneando? ¿Y un programa llamado El Runrún? Ni que estuviéramos en Miami.

Espero que todo haya sido aclarado. Abrazos y besos.

Sergio

Se va a llamar El Runrún y mis colaboradores serán:

El gran Mauricio Clark y la adorable Laurita G, de Primero… Noticias.

Ricardo Cazares, cuya presencia ha dado nueva vida a Ventaneando.

Cada martes, Mizada estará en los Horóscopos, y el señorón Andrés Roehmer nos hablará de cultura todos los viernes.

Nuestros primeros invitados serán la reina de la radio  Maxine Woodside y el fantasma de Gerardo Alfaro.

Al terminar la primera emisión me pegaré un tiro en los testículos.

¡No se lo pierdan!

To the great George Receli, who gave me an autograph that morning.

It was a thing of beauty listening to Bob Dylan sing about “trying to get to heaven” right in the middle of Sin City, officially known as Las Vegas, Nevada, this past Sunday.

The concert took place at The Joint, a venue for 2,000 people located inside the Hard Rock Hotel & Casino, one of the most compelling arguments about rock & roll being nothing but a money machine.

Well, it was in that cultural desert, built upon an actual desert, that Bob Dylan decided to give the best concert I’ve seen of him since November 2001, when I started to go to every show that my time and money allow (this was my 47th, if I’m not mistaken.)

The night before, Bob took center-stage –as he has been doing since guitarist Charlie Sexton rejoined the band a few weeks ago. Without the protection of the guitar across his chest nor the safety net of his keyboard trenches, Dylan had only one resource at hand: his singing voice. And, by God, does he know how to use it.

This is going to sound crazy for people who only like the sound of pristine vocal cords, but Bob Dylan is one of the greatest singers in the world. His voice is incredibly expressive and evocative, and he can really interpret a song and transmit images and emotions through it.

The night before Vegas, at the Arizona State Fair in Phoenix, he sang “Workingman’s Blues #2″ with all his might, making it the perfect song to describe these hard times. The lines “Some people never worked a day in their life/ Don’t know what work even means” had a very deep resonance with that evening’s audience of farmers and agricultors whose governments tell them that “low wages are a reality if we want to compete abroad“.

But it wasn’t just the right time and place that made the song so powerful. It was the way Dylan sang it, with great feeling and masterful technique, modulating his voice from notes of deep melancholy to dry indignation.

His very expressive hands added the right amount  of drama to the song, making the singer look like the working man of the title and also, at times, like a scarecrow in an abandoned farm, telling the whole story to no one but the wind.

But I digress. We are again in Las Vegas this past Sunday, at THE concert. It began with business as usual, with an ass-kicking “Leopard -Skin Pill-Box Hat”. The extremely good looking and extremely talented Charlie Sexton is the frontman. Bob is on the right of the stage, playing keyboards.

Half of the jewelry-incrusted collar of his shirt is inside his jacket, the other half is not. (I mention this because in every single concert, in between songs, Dylan is constantly tucking his curly hair inside his hat and/or straightening his clothes.)

But this time he doesn’t seem to mind the asimetry of his look. In fact, I don’t think he could care less.

For the second song, he takes center-stage again. But instead of the sadness of “Workingman’s Blues #2″, he sings “The Man In Me”, one of his sexiest creations. What happens then is hard to describe without superlative phrases: Dylan swings and croons the song, he smiles at the audience in complicity, he moves his hands with masculine gracefulness. He sounds like a Dust  Bowl Sinatra, like Dean Martin’s smoother brother, like a pale Sammy Davis, Jr.

In other concerts, Dylan in Vegas was an oximoron. But on Sunday, he was as in place there as Bugsy Siegel at the Flamingo.

In “Forgetful Heart”, the haunting ballad of Together Through Life, Dylan became Sinatra again. The darkest Sinatra, the Wee-Small-Hours-Of-The-Morning Frank. At that moment, you knew that behind the tinsel, we were in the middle of nowhere, rolling around like tumbleweeds.

In “Spirit on the Water”, Dylan sang that he “can’t go back to paradise no more” ’cause he “killed a man back there“. And later on the show, he tried “to get to heaven before they close the door“.

The truth is this: in Las Vegas, the city closest to hell, everyone who went to see and hear Bob Dylan on Sunday was accepted back in paradise and got into heaven, at least for a little while.

Aquí está mi última foto con el equipo de La Taquilla, en Plaza Satélite hace unos días.

Estoy en medio de René Franco (a la izquierda, con su clásico atuendo)  y de Horacio Villalobos, muy elegante. Mi vestido es un Roberto Cavalli y estoy, como siempre, pedísima: Read the full article »